电脑制作替的摄影手法还是以中国传统墨画式理念的术设计；无论是发哥和张怡的本化表演还是以天才作曲家潭盾的民族传统乐结合响乐理念为主打的声音设计，都是可圈可，非常有的写。

但是易青还是决定挑战难度！后来他的导师谢仁卫教授告诉他，整个参加一试的考生一千多人，胆敢从导演语汇这个角度去写这篇影评并且没有写错写偏的只有两个人，所以才了他一试专业分第二名！

说来也是天助易青。他之所以能看懂黎安的这个片完全是因为他好吃懒的病。

易青一直非常关注黎安这个导演，是因为他当年拍了两个片，一个叫、一个叫——这两电影都是跟吃有关的。

普通观众当然不会有什幺心思去分析这两片后面的人文意义。

易青当时也是如此，他兴趣的就是片里的。特别是里面的老艺术家郎雄先生饰演的那位老厨师得那些菜，什幺蟹黄汤包、翡翠排翅、腊黄鱼、珍珠鲜鲍……看的易青一个星期不想吃家里的饭。

易青把这黎安的这两电影翻来覆去看了几遍，除了看好吃的菜之外也看了门。

原来黎安是个华裔国人。作为一个好来坞的二三线导演，他可谓多年郁郁不得志，不被国上社会认可。因为黎安本人是个国学非常湛的中国人，他古文能力很好，写得一手好书法，又懂金石古董。这样的一个人，他的作品里当然有郁的东方气息，所以西方人很难接受。

所以他的电影往往都带有一烈的东西方文化冲突与合的人文意味。比如就是典型的以饮为媒介，讲述一个东西方文化、现代文化与传统文化相冲突和包容的故事。

易青无意中看懂了这两电影，于是也无意中为他以后读解黎安这个导演的其他作品打下了一个基础。他次看，就本能的想，黎安在这请来发哥加盟的大制作里是不是又想传达东西方的矛盾冲突这命题。

无论是商业片还是艺术片，一电影是否成功的最基本标准就是导演语汇。在电影里，导演想要从正面或者侧面告诉给观众的那句话，是整个电影的灵魂。

在这戏里，黎安用一条剧情明线和一条剧情暗线替发展的手法来完成自己的导演语汇，提自己对东西方文化乃至整个人类的未来的看法。

在这电影里，张怡饰演的玉龙是明线，是西方文化的代表符号，象征着望的无限扩张，象征着人要开放自由无限制的实现自己的望追求这个思想。

另一方面，邹发饰演的李慕白和杨琼饰演的俞秀莲是暗线，是东方文化的代表符号，象征着人对望的隐忍，象征着东方人蓄内敛的生活思考。